martes, 19 de mayo de 2015
sábado, 16 de mayo de 2015
Washington Benavides: Un poco más sólido que el aire y Seis variaciones para un armonio de cristal (electrónico), por Xoan Zorro
 |
| Washington Benavídes |
Un poco más sólido que el aire
Casi desparramado,
bajo el quincho solidario
pasan “músicos” que hace tanto
no venían a estos árboles,
los músicos son unos pajaritos
de mediano tamaño, el dorso de color marrón oscuro,
casi acanelado el pecho.
Siempre en bando. Rápidos y fugaces
sobre la avena estéril, sobre los pastos
recién cortados por un operario.
Cantan. Una música que huele a pasto,
a reflejo de las nubes en la acequia,
a urgencias de apareo.
A dulce clima.
Ya se fueron. Volaron hacia otros campos.
Las desafinadas langostas verdes tratan
de mejorar sus arreglos
(No sea que Nicolo –el gran violinista
iracundo- les quiebre sus arcos).
Sigo despatarrado. Increíblemente, una
perdiz chica pasa junto a mí, sin empacho
ni miedo. En otros tiempos…
Al fin veo a una viudita blanca.
(Desolado ante los desmanes de los
fundamentalismos, fustigan mi visión:
garrote vil, torres con horcas,
hachas fulmíneas, lapidaciones, Rocas Tarpeyas,
“la solución final” con cámaras de gas,
piras humanas de la Santa
Fe, cruces romanas,
venenos socráticos, elixires borgianos,
inyecciones letales, sillas eléctricas,
fusilamientos, la “refalosa” de federales
y unitarios, los despenadores oficiales
de los ejércitos, la espada isabelina,
el puñal tribunicio, el sicario de trece
apuntando y acertando. Los degolladores
de Barranca Yaco, la cabeza del Chacho
Peñaloza, los niños del último ejército
guaraní ante el sádico Conde D’eu;
los N N de cualquier territorio…)
Salto, como mordido por crucera.
El tiempo está cambiante y de la Cuchilla
de Haedo baja en carretón siniestro
una tormenta.
También asoma en la dulzura de este
mundo, una Tercera Guerra nada fría.
¿A los señores de la guerra no enfrentarán
los hijos de la patria grande?
Seis variaciones para un armonio de cristal
(electrónico), porXoan Zorro.
“La muerte no es el final
Es
sólo zona de parking.”
Jack
Spicer.
1
La máquina alterada.
La gran nuez de la cima
parece no soportar una avalancha
ni una modesta ardilla.
El cordaje del cuello desafina
como un arpa
tocada por secretas carcomas
y en su ropero
el viejo corazón como dijera
Jean Cocteau:
“Hoy,
no se lleva”.
Y para abajo mejor es no meneallo.
Sin embargo, mi amigo –viejo amigo-:
La muerte no es el final
Es
sólo zona de parking.
2
Corriendo por el césped
maravillosas piernas de muchacha
acompasadas por las fuertes piernas
del mozo que la cuida
como a la niña de sus ojos
que eso es para él
Esa muchacha de piernas admirables
corriendo por el césped
ascendiendo entre tilos
va la pareja por el Parque de Los Aliados
corriendo tras el arco
de la
Alianza
Ella con piernas dignas de Artemisa
Él, con algún calambre,
sin perderle pisada. Desesperadamente,
tras
la niña de sus ojos.
3
El hombre arrolló la bandera
que en ese instante comenzaba a ser
candidata a los trastos polvorientos
del
altillo.
Iba a encender un cigarrillo. Lo pensó
mejor, y sus dedos volvieron
a depositarlo en la cajilla.
En ese acto (casi reflejo) saltó
de su bolsillo aquella vieja desteñida foto
(quien
la viera, de paso, arriesgaría
a
decir: es una foto
de un
niño o de una niña).
El hombre la miró. Respiró hondo
Y
volvió a desplegar
la
bandera.
A
Juan Gelman.
4
No era un templo era una sala
de
cinematógrafo
por lo tanto era un templo además
de
una sala de cinematógrafo
y en esa sala/templo, el muchacho veía
por
undécima vez
“La General” de Búster Keaton.
Sabía perfectamente cuándo saltaba
como
una liebre la imagen
de
los viejos rollos
esperaba con unción el instante
de la
deshonra del maquinista
ante
su novia
seguro que iba a reconquistarla y liberarla
del
laberinto de rieles
y ejércitos enfrentados
del Norte contra el Sur.
Además, sonreía, con la seguridad secreta
que
desde la próxima
exhibición
él sería el maquinista
él
sería Búster Keaton
y
alcanzaría los créditos
que
la vida se empeñaba en negarle.
5
El pobre Mozart
alcanzó su gramo de felicidad
ya acosado por la muerte cuando escuchó
al
mozo de la carnicería
cantar
un aria de Papageno.
Con esta anécdota se alentó el desconocido
autor
de canciones.
¿Quién dice? A
lo mejor…
6
“El mirlo canta y la bebé ríe,
A
medio camino en el siglo del
Horror.”
Kenneth
Rexroth.
Dulce Camila
fuerte Natalie:
maravillosas hijas de mi hijo
nietas de la alegría
poseedoras de un coraje casi borrado
de los escritos de este mundo.
Al borde del Milenio, Camila:
cédeme un poco de tu ternura honda
que me sabrá a un trago de agua
en el
corazón del verano.
Préstame tu energía, dorada Natalie,
dibújame constante, como de niña
fundabas árboles, casas , padres, gatos
bigotudos.
Ustedes caminarán
por tiempos que han alarmado
la
imaginación o la conciencia
de
los hombres
y sé que
vuestros pasos llevarán
nuevas
luces, dínamos
de
pureza
para mañanas que no serán ojos
de ciego/ muletas
abandonadas entre las ruinas de la guerra.
Ustedes llevaran como un nuevo testamento
el
deseo de todos nosotros
(los
conocidos, los desconocidos)
de que el siglo que adviene prohíba
toda
prohibición
y el horror se desvanezca
como la niebla de un pantano.
Washington
Benavides (Tacuarembó, Uruguay, 1930)
Poeta, traductor y músico.
Entre sus
últimos títulos publicados se hallan: "El
mirlo y la misa" (2000); "Los pies clavados" (2000); Un viejo
trovador" (antología) (2004); "Dracmas" (2005); "Diario del
Iporà (2006); "Sonetos del Batoví dorado al gabinete del Dr Caligari"
(2008); "El frasco azul" (2011); "Tata Vizcacha" (reedición,
2012); "Como un comanche" (seis libros inéditos, Edición homenaje del
Ministerio de Relaciones Exteriores,2012); LIBROS de heterónimos: "Amarili
y otros poemas" Pedro Agudo( 2007); "Doce canciones amorosas
(bilingûe) Juglar Xoan Zorro( 2010); "Asuntos del falsificador" John
Filiberto(2012).
Ha traducido a : Guimarães Rosa, Oswald de Andrade,
Carlos Drummond de Andrade y Affonso Romano de Sant’Anna.
Sus poemas y canciones han sido musicalizados y
grabadas por: Alfredo Zitarrosa, Daniel Viglietti, Eduardo Darnauchans, Héctor
Numa Moraes, Carlos Benavídez, Los Olimareños y Los Zucará.
Pablo Albornoz: poemas breves
 |
| Pablo Albornoz |
(El huésped)
Me pide que escriba
que haga algo
con las palabras
que no duermen
de noche.
(El misterio)
El misterio es el mejor
disfraz de la muerte
clávale los ojos al ciego
antes de nacer.
(Lámparas)
Hay ojos en tu cuerpo
lámparas
que nadie quiere apagar.
(El murmullo)lámparas
que nadie quiere apagar.
Me quedé toda la noche
escuchando el murmullo
de lo que está ardiendo
entre el bien y el mal.
(Poema)
Me piensa el poema, se preocupa
*
Dame el peor poema
que escribiste
me dijo
Ella quiere mi alma
pensé
*
Yo me sentí como un animal
frente a un plato caliente y vacío
yo me sentí solo frente a un pueblo
oscuro
y le entregué mi alma y mi apetito.
frente a un plato caliente y vacío
yo me sentí solo frente a un pueblo
oscuro
y le entregué mi alma y mi apetito.
Haikus
entre las tumbasbrillan en ambos mundos
las luciérnagas
*
no se conmuevenlas flores de plástico
ni con el viento
*
en el asfaltohay sapos aplastados
bajo la lluvia
*
noche gélida
hasta la luna siente
temblar mi sombra
hasta la luna siente
temblar mi sombra
*
goza la brumala desnudez del alba
y se destruye
*
miro la luna
ella también me mira
el mundo sobra
PABLO ALBORNOZ (Magdalena. provincia de Buenos Aires, 1978) Publicó:
Restos de Fe (2013)
lunes, 11 de mayo de 2015
Enrique Verástegui: Poemas *
.jpg) |
| Enrique Verástegui |
LEONARDO (fragmento)
9. Programa para combinatoria de 12 signos
2: Toda
imaginación es un sistema de signos, una inteligencia admirable como cuerpo de
muchacha y el profesor –no el burro azul
y con pestañas doradas– debe perforar sus tarjetas mecanografiando este sueño.
3: a) 1 x 1 5
x 6 9 x 10 1
x 2 8 x 10 5
x 1
2 x 3 6 x 7 10 x
11 2 x 4 10 x 12 1
x 3
3 x 4 7 x 8 11 x 12 4
x 6 12 x 2 3 x 6
4 x 5 8 x 9 12
x 1 6 x 8 2 x
5 6 x 9
b) Tú
amas tú amas contemplar fábricas
fábricas
flores flores el cielo de tu cuerpo
el cielo de tu cuerpo donde
donde
florece esta mente florece esta
mente
y sueñas y
sueñas
no ser otoño aún:
10. Todo esto (estudios/combinaciones) son
tautologías posi-
bles
como un cielo abierto en una flor que acaricias
y
es sólo innegable apariencia porque su cam-
bio
de sentido, en gramática, cualifica tu mundo.
No han concluido
aún los primeros estudios
pero
su aplicación empieza:
tu cuerpo y el
mío son el conjunto, una alegría
de flores bajo su
propia sabiduría: no
una
proyección geométrica con curvas tristes
y cifras
ignorando estos sentimientos revueltos: la Bauhaus,
Kandinsky,
Malevich, Le Corbusier han buscado integrar
el concepto de
humano a la técnica, las formas
que cambian
transfiguran los conocimientos marchitos.
pero el hombre,
homo lundens, o faber,
permanece. Este
poema, por ejemplo, elabora
un saber en el
que podemos tranquilamente habitar
como en un sueño
cuya realidad sólo procede
de poemas como
éste impeliéndome a poner en marcha
al mundo, una
verdad en cuyo sueño el hastío se quiebra.
SI TE QUEDAS EN MI PAÍS
En mi país la
poesía ladra
suda orina tiene
sucias las axilas.
La poesía
frecuenta los burdeles
escribe cantos
silba danza mientras se mira
ociosamente en la
toilette
y ha conocido el
sabor dulzón del amor
en los
parquecitos de crepé
bajo la luna
de los
mostradores.
Pero en mi país
hay quienes hablan con su botella de vino
sobre la pared
azulada.
Y la poesía rueda
contigo de la mano
por estos mismos
lugares que no son los lugares
para filmar una
canción destrozada.
Y por la poesía
en mi país
si no hablaste
como esto
te obligan a
salir
en mi país
no hay donde ir
pero tienes que
ir saliendo
como el acné en
el cascarón rosado.
Y esto te urge
más que una palabra perfecta.
En mi país la
poesía te habla
como un labio
inquietante al oído
te aleja de tu
cuna culeca
filma tu paisaje
de Herodes
y la brisa remece
tus sueños
–la brisa helada
de un ventilador.
Porque una lengua
hablará por tu lengua.
Y otra mano
guiará a tu mano
si te quedas en
mi país.
EL
ARTE DE LA YERBALUISA
Beber un sorbo, después otro sorbo y
después otro sorbo, como si probara suspiros limeños. El primer sorbo, no muy
caliente, llena todo el paladar, impregnándolo de un sabor delicado mientras se
escurre por la garganta hacia el estómago. Ese primer sorbo, definitivo, como
el big-bang, llena de excelsitud al ser y ayuda a comprender la estetización
mental de la biología. El segundo sorbo, probado cuando se ha llegado a la
excelsitud del ser, rememora el sabor del primero y ayuda a comprender la
infinitud del universo. El tercer sorbo, y los siguientes, hasta agotar la taza
de porcelana oriental, sitúan la mente en el mundo y al cuerpo en su máximo de
comodidad. Esta planta se puede recortar y, colocada bajo los rayos del sol,
ponerse a secar para utilizar luego en la infusión. Un puñado de trozos de oro
en la mano. Si se desea, se puede echar en la taza de yerbaluisa tres
cucharaditas de azúcar.
SIMETRÍA
Tan bello como hacer el amor es pensar
simétricamente al mover las piezas del ajedrez: 64 cuadros fundan la variación
infinita de la mente, tanto como el placer causado por las 64 posturas
fundamentales del Kamasutra. Tanto el perfume francés Chanel como el pachulí
hindú, convenientemente usados, constituyen un despertar espléndido de la
poderosa sexualidad armonizada en todas las chakras del cuerpo humano. Si mis
trabajos filosóficos son superiores a Platón y Aristóteles no es por otra cosa
más que por la invención magnánima de mis matemáticas que expresa la riqueza
hecha universo.
ENRIQUE VERÁSTEGUI (Lima, 1950). Poeta,
ensayista, narrador, dramaturgo, guionista, físico y matemático peruano.
Estudió economía en la
Universidad Mayor de San Marcos. Fundó el Movimiento Hora
Zero, junto a los poetas: Jorge Pimentel, Juan Ramirez Ruiz, Jorge Nájar,
Enriqueta Belevan y Carmen Ollé. En 1976 obtuvo la beca Guggenheim de New York
que le permitió viajar a Barcelona, Menorca y París, donde llevó cursos de
sociología de la Literatura
en la École des Hautes Études en Sciences sociales.
Entre
sus obras tenemos: En los Extramuros del Mundo (1971), Praxis, Asalto y
Destrucción del Infierno (1980), El Motor del Deseo (1987), Ángelus Novus
(1989-1990), Monte de Goce (1991), Terceto de Lima (1992), Taki Onqoy (1993), Albus
(1995), El Modelo del Teorema (1997), Teoría de los Cambios (2009), Splendor
(2013).
*Selección
de Martín Zúñiga Chávez
.jpg)
domingo, 10 de mayo de 2015
Festival de Poesía de Medellín: Carta abierta de los artistas e intelectuales a la Mesa de La Habana
Aunque la datación no es
precisamente una especialidad nuestra, los que aquí firmamos, en su
totalidad, estamos convencidos de que la guerra actual no está en su
año 51: es un poco más adulta: algunos de entre nosotros argumentan que tiene
67; otros, que 114; los últimos, quizás más pesimistas (ellos
aseguran que realistas) que 523. En todo caso, la datación de los 50 años
escamotea los verdaderos datos de la injusticia.
Y, también en todo caso,
los que aquí firmamos, en su totalidad, creemos que, sea cual sea la edad de
esta guerra, ella es inaceptable. Y lo es sobre todo porque es la hija de
injusticias aún más inaceptables.
Tampoco somos especialistas
en estadística, pero las cifras, aun las oficiales, son desgarradoras. Y ya no
se trata de si son, o no, inaceptables: puesto que existen. Según ACNUR (dato
optimista), Colombia tiene 5.185.406 de personas en situación de
desplazamiento. Triste escalafón: vamos de segundos, después de Siria. Y
200.000 muertos, según los reportes. No se escribe fácil. Ni es fácil
aceptarlo.
El 78% de las tierras en
Colombia está en manos del 13% de la población, y el 80% de los campesinos
poseen menos de una UAF (cosas de los técnicos: Unidad Agrícola Familiar), y
sin embargo esos campesinos pobres producen el 70% de nuestros alimentos: o sea
que un vientre inflamado de niño reposa al fondo del plato de nuestra sopa. Es
inaceptable.
¿Acabar la guerra? Claro.
Confiamos en ello, y haremos de nuestra parte todo lo posible para que el
proceso no se rompa. Pero acabarla no se hace con la firma de un acuerdo. No
más balas ni más bombas, claro, pero sobre todo, no más injusticia. Es a partir
de la firma del acuerdo que empezaremos a construir la Paz.
Llevamos ya dos años y
medio en busca del Acuerdo: no es mucho si consideramos que estamos tratando de
acabar con la fuerza inercial de 67 años de dominio de la muerte, el crimen y
la injusticia. Pero el plural “llevamos” quizás es optimista. En
efecto, en La Habana
han hablado el gobierno y la insurgencia de las FARC; han hablado las víctimas;
y las Fuerzas Armadas; y el sector agrario; y los banqueros, sin necesidad de
ir hasta La Habana;
y las transnacionales; y la ONU
y UNASUR y el ALBA. Y la prensa. Y los amigos de la muerte. Y etcétera.
Faltan los niños de la Guajira y del Chocó, que
andan sin aliento. Y los poetas y los artistas. Va siendo hora de que éstos
últimos lo hagan, incluso por esos niños, que andan sin aliento.
Y ya empezaron a hacerlo:
en 2003, ya el Festival Internacional de Poesía de Medellín realizó la I Cumbre Mundial de
Poesía por la Paz
de Colombia, que no fue suficientemente escuchada. En este mes de abril (en una
iniciativa que saludamos pero que terminó por ser una iniciativa del Estado),
se llevó a cabo la
Cumbre Mundial de Artistas por la Paz.
Y en el mes de julio, el
Festival Internacional de Poesía de Medellín, que llega a su versión número 25,
realizará la II Cumbre
Mundial de Poesía por la Paz
y la Reconciliación
de Colombia, que también saludamos, pero a la que quisiéramos llegar con este
avance: que la Mesa
de Negociaciones los haya escuchado.
Esta carta abierta es una
petición formal a los negociadores en La Habana para que una delegación de poetas y
artistas hable y opine y presente propuestas concretas y realizables para la
concreción de una paz estable y duradera, y esa paz no será ni estable ni
duradera sin las ideas y las tareas de los artistas y los
intelectuales.
Si, como creemos, en los
poetas, los artistas e intelectuales vive la conciencia crítica de una nación,
esa nación será inviable si no los escucha.
Y la muerte no tendrá
señorío.
(Enviar firmas de apoyo a
Festivaldepoesiademedellin@gmail.com)
Firman:
Juan
Manuel Roca, poeta, Premio Casa de América de Poesía (Colombia).
Fernando
Rendón, poeta, director del Festival Internacional de Poesía de Medellín
-Premio Nobel Alternativo 2006- (Colombia).
Jotamario
Arbeláez, poeta y periodista cultural, Premio Víctor Valera Mora (Colombia).
Gabriel
Jaime Franco, poeta, coordinador general del Festival Internacional de Poesía
de Medellín (Colombia).
Laura
Restrepo, escritora, Premio Alfaguara (Colombia).
Vicky
Hernández, actriz (Colombia).
Juan
Diego Mejía, escritor, Director de la
Feria del Libro de Medellín (Colombia).
Darío
Jaramillo Agudelo, poeta (Colombia).
Jairo
Guzmán, poeta, Director de la
Escuela de Poesía de Medellín (Colombia).
Horacio
Benavides, poeta, Premio Nacional de Poesía (Colombia).
Rómulo
Bustos, poeta, Premio Nacional de Poesía (Colombia).
Omar
García Ramírez, poeta, Premio Nacional de Poesía (Colombia).
Sergio
de Zubiría Samper. Filósofo y Profesor Universitario (Colombia).
Selnich
Vivas Hurtado, poeta, Premio Nacional de Poesía (Colombia).
Patricia
Ariza, dramaturga, poeta, cofundadora del Teatro La Candelaria, Premio
Prince Claus (Colombia).
Gloria
Chvatal, pintora (Colombia).
Luis
Eduardo Rendón, poeta (Colombia).
Juan
Carlos Moyano, dramaturgo, director y actor de teatro (Colombia).
Diego
Arango Ruiz; pintor y antropólogo (Colombia).
Javier
Naranjo, poeta (Colombia).
Álvaro
Marín, poeta (Colombia).
Jairo
Osorio, escritor, coordinador editorial de la Universidad Autónoma
Latinoamericana (Colombia).
Juan
Diego Tamayo, poeta y profesor universitario (Colombia).
Myriam
Montoya, poeta (Colombia).
Fernando
Herrera, poeta (Colombia).
Ronald
Cano, poeta, Premio de Poesía Ciudad de Medellín (Colombia).
Carlos
Satizábal, teatrista y poeta (Colombia).
Angye
Gaona, poeta (Colombia).
Jorge
Torres Medina, poeta (Colombia).
Tarcisio
Valencia, poeta, profesor universitario (Colombia).
Felipe
Agudelo Tenorio, poeta (Colombia).
Fabio
Jurado, poeta, coordinador de la Colección Viernes de Poesía (Colombia).
Bibiana
Bernal, escritora y editora (Colombia).
Lindantonella
Solano, Nación Wayuu, poeta (Colombia).
Iván
Graciano Morelo, poeta (Colombia).
Daniel
Rocha, director de teatro, dramaturgo (Colombia).
Ángela
García, poeta (Colombia).
Fernando
Linero, poeta (Colombia).
Claudia
Trujillo, poeta (Colombia).
Edwin
Rendón, poeta y profesor de literatura (Colombia).
Felipe
Orozco, arquitecto y escritor (Colombia).
Álvaro
Miranda, poeta (Colombia).
Víctor
Rojas, escritor (Colombia).
Vito
Apüshana, Nación Wayuu, poeta (Colombia).
Jesús
Gómez, poeta (Colombia).
Fernando
Vargas Valencia, poeta (Colombia).
Omar
Ortiz, poeta (Colombia).
Rafael
Patiño, poeta, traductor (Colombia).
Antonio
Mora Vélez, poeta y narrador (Colombia).
Pedro
Arturo Estrada, poeta (Colombia).
Fadir
Delgado, poeta (Colombia).
José
Libardo Porras Vallejo, poeta (Colombia).
Gustavo
Tatis Guerra, poeta, periodista (Colombia).
Luisa
Aguilar, poeta (Colombia).
Jorge
Eliecer Ordóñez, poeta (Colombia).
Hugo
Jamioy, Nación Camëntsá, poeta(Colombia).
Manibinigdiginya,
Nación Gunadule, poeta (Colombia).
Víctor
Raúl Jaramillo, poeta (Colombia).
Jorge
Iván Grisales, poeta (Colombia).
Antonieta
Villamil, poeta (Colombia).
Alberto
Salcedo Ramos, periodista y escritor (Colombia).
Tatiana
Mejía, poeta (Colombia).
Rafael
Quiroz, pintor (Colombia).
Cristina
Domenech, poeta, Argentina.
Edwin
Madrid, poeta, Ecuador, Premio Casa de América.
Alvaro
Inostroza Bidart, poeta, crítico de cine, Chile.
Luz
Ivonne Pinto, educadora y tallerista, examinadora internacional (España)
Esteban
Moore, poeta, traductor, cronista urbano (Argentina)
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