lunes, 23 de mayo de 2011

Charles Bukowski: Poemas.

Charles Bukowski

















un consejo a los muchachos en el desván

día a día recibo por correo
más y más opúsculos mimeografiados
redactados por tipos que dicen conocerme
de los viejos buenos tiempos

estos fulanos son todos escritores
ellos escriben sobre mí
y además parecen recordar
todos mis actos
todas mis palabras.

algunos exageran
otros son simplemente graciosos
pero la mayoría produce en propio beneficio.

donde reflejo una mala imagen
o ridícula
o hasta demasiado cuerda
ellos se describen
como observadores confiables, equilibrados
en lugar de
(en muchos casos)

presentarse como aburridos
pretensiosos
consumidores de tiempo
chupaculos sin talento
soretes que fueron.

no siento rencor hacia
lo que escriben.
digo que ya he logrado
algo mejor
con ese tema en particular.

y yo les sugiero que
se muden hacia el próximo hombre
como lo han hecho
mis mujeres-


ah, sí

existen cosas peores que
estar solo
pero a menudo lleva décadas
darse cuenta
y la mayoría de las veces
cuando lo hacés
es demasiado tarde
y no hay nada más terrible
que
demasiado tarde.


adiós

adiós  Hemingway adiós Celine ( murieron el mismo día)
adiós Saroyan adiós mi buen Henry Miller adiós Tennesse
Williams adiós a los perros muertos en la autopistas adiós
a todo el amor que nunca funcionó adiós Ezra siempre es triste
siempre es triste cuando la gente se entrega y es usada lo acepto lo
acepto y te legaré mi automóvil y mi encendedor
y el cáliz de plata que utilizo para beber y el techo que mantuvo
afuera casi toda la lluvia adiós Hemingway adiós Celine adiós
Saroyan adiós mi buen Henry Miller  adiós Camus adiós Gorky
adiós al equilibrista cayendo del alambre mientras
los rostros vacíos miran hacia arriba hacia abajo a ninguna parte
enfurécete con el sol, dijo Jeffers, adiós Jeffers, yo sólo puedo
pensar que la muerte de la buena y mala gente es igualmente triste
adiós D.H. Lawrence adiós al zorro en  mis sueños y
al teléfono
fue mucho más difícil de lo que supuse
adiós Tony Dos Toneladas adiós al Circo Volador
ya hicieron suficiente adiós Tennesse alcohólico caprichoso
estoy bebiendo una botella más de vino por vos
esta noche.


nota acerca de las cartas de amor de Beethoven


pensá:
si Ludwig estuviera vivo, hoy,
recorrería la ciudad
en un convertible rojo.

levantando reventadas
neuróticas
ésas que andan sueltas por lo bulevares.

nosotros poseeríamos
una música como nunca antes soñó nadie.

y él
en su deportivo rojo
la capota baja
de aquí para allá
condenado por siempre jamás
a desencontrarse con su amada


perro

un sólo perro
caminando las calientes veredas
del verano
aparenta poseer los atributos
de diez mil dioses

por qué?

Versiones Esteban Moore





















miércoles, 18 de mayo de 2011

Lectura de Víctor Rodríguez Nuñez (Cuba)

Esteban Moore: Tarde a la Americana.

Esteban Moore (foto Horacio Spinetto)
















 
Tarde a la americana


Motherfucker…beautiful son of a bitch
!!!this guy…….. knows what he’s doing!!

Esas fueron las palabras que escuchamos ------por la radio en un bar   de la
avenida Broadway  --donde estábamos tomando unas cervezas  ----pasando
una agradable tarde de verano a la americana -porrones  de  Miller  ---cada
tres -Jack Daniels con limón –derecho viejo

El que casi las gritó fue Charles Bukowski  -su vozarrón quemado por el alcohol
y el tabaco -tapó la voz de Peter Coyote y --no pudimos oir ---la parte final de su
                lectura del soneto de Borges -A quien está leyéndome ---versión
                        /de Alastair Reid 
                                        
Esto ocurrió demasiado rápido -los parroquianos se rieron y continuaron 
dedicando su tiempo -a los chismes locales y a la cerveza -------mientras
esperaban la próxima ocurrencia del poeta -que ya se jactaba ---de haber
                 nacido para robar rosas --en las autopistas de la muerte

El conductor del programa --festejó tímidamente la salida de Bukowski
quien ahora reclamaba un sacacorchos -------------quería abrir la botella
de  tinto -que algunos admiradores le habían hecho llegar al estudio

En el bar el patrón les preguntó a sus clientes habituales -si no sería mejor
                                        poner un poco de música country
.....................No!!!!!!!!!NO!!!!!!!!!!!!!!!!
                queremos  al viejo en vivo --puteando por la radio

                Las cosas comenzaban  a complicarse  -los teléfonos sonaban
una y otra vez --oyentes furiosos -pedían  que sacaran a Bukowski del aire
el viejo les aullaba a través del micrófono --que no fueran comemierdas
nazis y reaccionarios -que pagaran sus impuestos para acabar con la pobreza
       
Todo era un torbellino de gritos e insultos que iban y venían ----Bukowski
lanzó varias amenazas al alcalde de la ciudad----------- quién ------según él
era un fascista  -----lameculos -----impotente -que desconocía la existencia
de Isaiah Berlin

Ya no se  sabía que podía pasar -entonces sucedió--una explosión--un
terrible golpe -el eco de un potente chispazo metálico -canceló por un
instante -los sonidos del mundo      

Bukowski ----había estrellado la botella de vino ---contra el micrófono
todos callaron -el conductor tartamudeaba frases inconexas

La  voz cascada  de Bukowski   fue la primera en reaparecer--  “Les
voy a leer un poema de un grandísimo hijo de puta” dijo “…de uno
que se sabe -el oficio” y…comenzó a leer  el soneto de Borges

En esta ocasión  -lo pudimos escuchar completo --sin interrupciones
y cuando recitó pausadamente los últimos versos:

         ” Dark, you will enter the darkness that expects you,
            Doomed to the limits of your traveled time.
            Know that in some sense you by now are dead.”
                                      
Borges estuvo ahí -con nosotros -en ese bar  que olía a cerveza rancia
en Boulder; Colorado --y lo acompañaba Carlos Gardel ---te lo juro….
                                     ……………….que me caiga muerto………….



   Crónica de estos días



                                        "Eloí, Eloí ¿ lama sabachtani ? "
                                                                 Marcos 15, 34



Lo quebraron....
las  promesas olvidadas en las rojas alfombras de la casa de gobierno
los músicos que les cantan a los funcionarios en los salones del poder
las fingidoras que no le ponen ni un poco de corazón al beso a sus manos                       
los que saben que el pasado es pasado noticia de ayer -sin embargo.......
Lo quebraron....
los sumisos que declaran no tener opciones salvo la propia conveniencia
los discursos de los políticos/as que se imponen la noble tarea de guiarnos
                                en pensamiento palabra y obra
Lo quebraron
aquellos/as que pretenden soñar nuestros días nuestras noches
aquellos/as que luego de cada cambio de gobierno ajustan sus principios
                                              /a los tiempos que vendrán
aquellos/as que por unos pesos --un puestito en la administración pública
                          /descubren nuevas -ardientes lealtades
aquellos/as que con ignorante soberbia desde la pantalla televisiva opinan
                                                                   /opinan-------------------opinan
                    no escuchan a  Lao Tsé  quien se refirió a ellos
                                                / hace ya  más de veinticinco siglos
Lo quebraron...
las divas los famosos los artistas que por mucho menos de treinta monedas
                                                   degradados talentos- devaluado metal
                       dan fe pública de consignas -productos -empresas
Lo quebraron...   
la utopía de aquellos/as que no comprendieron la utopía --su falta de     
                                                                                      /compasión
            nada tiene que ver con el relato de Raphael Hythloday
Lo quebraron....
aquellos/as que no han entendido que perdonar nada tiene que ver  
                                                                                        /con el olvido
a ellos/as  Sam Hamill les diría:  "Caritas, Caritas" por el amor de ningún  
                                                                                      /dios o partido 
Albert  Camus les susurraría al oído: " Ni víctimas ni verdugos"
                – [“Ni Victimes ni Bourreaux” ]
Lo quebraron....
la desesperante angustia de comprender que sus deseos como los de tantos
                                                              /nunca formarán expediente
                                 caerán en el abandono de las tinieblas
                                        del silencio... del polvo

Ahora....
el cuerpo rígido - descansa en la cama revuelta 
           
En la serenidad de la muerte
                      nadie ya
              -ni dios -ni hombre
                                     podrán causarle dolor alguno


                               
                                   
In memoriam Alejandro Javier,
a quien le disgustaba que lo llamaran Bocha.





Esteban Moore  (Buenos Aires en 1952) Poeta, traductor, periodista. Ha coordinado la Colección de Poetas Argentinos Contemporáneos del Fondo Nacional de las Artes (2005-2010).. En su condición de cronista urbano ha dado a conocer: Librerías de valor patrimonial de Buenos Aires, (Dirección de Patrimonio, Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, diciembre 2003) y  Pizzerías de Valor Patrimonial de Buenos Aires, (Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, Junio 2006); ambos volúmenes realizados junto al artista plástico y escritor Horacio Spinetto.

En ensayo publicó: Primer Catálogo de Revistas Culturales de la Argentina (Ediciones Revista Cultura, auspiciado por la Secretaría de Cultura de la Nación y la Federación de Revistas Iberoamericanas, Buenos Aires, enero 2001) y ha dado a conocer en revistas y diarios textos sobre la obra de Alberto Girri, H.A. Murena, Horacio Salas, Lawrence Ferlinghetti, Allen Ginsberg y la poesía argentina contemporánea, reunidos en Versiones y apropiaciones, de próxima aparición.
Ha colaborado con el ensayo ‘De la ranchería a la ciudad moderna’ en Argentina 1810-2010: Bicentenario, Secretaría de Cultura, Presidencia de la Nación, Buenos Aires, 2010.


 En poesía ha publicado: La noche en llamas (1982); Providencia terrenal (1983), Con Bogey en Casablanca (1987), Poemas 1982-1987 (1988), Tiempos que van (1994), Instantáneas de fin de siglo (Montevideo, 1999, mención Honorífica Premio Municipal de Buenos Aires), Partes Mínimas (Mar del Plata, 1999); Partes Mínimas y otros poemas ( 2003, segundo  premio de poesía, Fondo Nacional de las Artes); Antología poética ( 2004, Colección Poetas Argentinos Contemporáneos, Fondo Nacional de las Artes);  El avión negro y otros poemas (2007,  Fondo Metropolitano de las Artes y las Ciencias de la ciudad de Buenos Aires) y la antología Veinte años no son nada (Córdoba,2010)

Ha realizado la traducción de diversos autores de lengua inglesa: Lawrence Ferlinghetti, América desierta y otros poemas, Colección de Obras Representativas de la UNESCO (Ediciones Graffiti/Unesco, Montevideo Uruguay, 1996); Craig Czury, Tecnología Norteamericana y otros poemas (Papel Tinta Ediciones, Buenos Aires, 2003); Charles Bukowsky, Una de las más ardientes y otros poemas (Ediciones Laberinto, México, 2004);  Lawrence Ferlinghetti, Los Blues de la procreación y otros poemas (Alción Editora Córdoba, Argentina,  2005), Sam Hamill, Ojos bien abiertos y otros poemas, (Dirección de Cultura, Universidad de Carabobo, Valencia Venezuela, 2006).

Ha participado los festivales de poesía de Montevideo (1993), Rosario, Argentina (1994), Medellín, Colombia (1995, 2005 y 2010);  Cali, Colombia (2005); Encuentro de Escrituras, Maldonado, Uruguay (2006, 2007, 2008, 2009, 2010), Encuentro Internacional de Poesía de Valencia, Venezuela (2006), Semana de las letras y la lectura (Rosario,2007), V Semana Poética (2007, Universidad de Dickinson, Carlisle, Pennsylvannia,  EEUU) y al Festival Poesía Bogotá (2011). Fue invitado a la escuela de poesía The Jack Kerouac School of Disembodied Poetics, fundada por Allen Ginsberg, donde inició un proyecto de traducción y a la Schüle fur Dichtung in Wien,Viena Austria, donde expuso  sobre poesía y traducción. En 2005 y 2010  dictó en la Escuela de Poesía de Medellín seminarios  sobre  la poéticas de los Beats. Colabora con publicaciones del país y del extranjero. Su obra ha sido parcialmente traducida al inglés, italiano, alemán, lituano, portugués y Albanés e incluida en diversas antologías
  









  
























martes, 17 de mayo de 2011

María Chemes: Cantares de eco.

María Chemes






 















Te he besado con todas las bocas de mi cuerpo
Narciso
me voy





cuántas veces más moriré rezando

tiemblo
respiro


átame al cuerpo del tiempo
que no sé olvidar


llévame, suéltame, cobíjame


tú
inocente sombra de recuerdo






comen mis manos deseos de mi vientre
no me toques


poséeme


en cada silencio
está
la caricia del arrullo
en que nacían
los gemidos del amor


no sé cómo seguir el cuento
y el cuento sigue sonando


aférrame
déjame


cuento con tu sombra
para abrigar la noche
y la que no es mía
pues se pierde en el decir


en el decir





o pájaro sin memoria
o árbol de raíz al fuego


estoy ardiendo
y trago
dolor
o remedio







Maria Chemes (Buenos Aires,1962). Poeta y cantante lírica. En poesía ha publicado  los libros: " A rodar/la niña "(1987) y" Los lejanos amantísimos" (1994).
 

lunes, 16 de mayo de 2011

Bogotá: XIX Festival Internacional de Poesía.

Bogotá, 2011









Este año, el Festival Internacional de Poesía de Bogotá ( 5-12 de mayo) celebró su versión número XIX convocando a lo más selecto del género a un evento en el que los asistentes  compartieron sus experiencias  con poetas de diferentes nacionalidades y lenguas, conformando un escenario propicio para rendir homenaje a la poesía.

El Festival, fundado y dirigido por el poeta  Rafael del Castillo,  decano de los de su tipo en Latinoamérica, es un evento concertado de forma permanente y formal con el Ministerio de Cultura y se viene realizando anualmente de manera ininterrumpida desde 1992.

Rafael del Castillo, EM


Cuenta además con el apoyo de otras entidades oficiales como la Secretaría de Cultura y el apoyo directo de representaciones diplomáticas acreditadas en Colombia; así como con el de diversas instituciones comprometidas con el desarrollo cultural en Colombia como la Universidad Pedagógica Nacional, la Feria Internacional del Libro, la Cámara Colombiana de la Industria Editorial, el Gimnasio Moderno, la Universidad Nacional de Colombia, Colsubsidio, Biblored y el Fondo de Cultura Económica, entre otros.

En esta versión participaron poetas de Argentina, Colombia, Cuba, España, Guatemala, y Venezuela. El aporte especial de otras lenguas estuvo a cargo de escritores provenientes de Canadá, Estados Unidos y Sri Lanka.

Entre los poetas participantes se destacaron importantes voces de la poesía contemporánea como los poetas Stephanie Alcantar de México; Esteban Moore de Argentina; Víctor Rodríguez Núñez de Cuba; Alejandro Luque de Diego, Uberto Stabile, Jaume Pont, Jordi Virallonga, Luis Miguel Madrid y Ramón Ripoll de España; Humberto Ak'Abal de Guatemala,  José Javier Sánchez de Venezuela e Indram Amirthanayagam de Estados Unidos.

Humberto Ak'abal, Víctor Rodríguez Nuñez, EM


El evento rindió un  homenaje al maestro CARLOS EDMUNDO DE ORY (Cádiz, España, 1923 – 2010)  creador del Postismo a quien se le dedicaron exposiciones y documentales así como la publicación de una antología poética de su obra, acompañada por textos de autores iberoamericanos con fotografías sobre su vida y obra. 

Adicionalmente se llevaron a cabo otras actividades que de una u otra forma refuerzan el compromiso con la poesía, sus temáticas y cultores como  el homenaje al  poeta colombiano de reconocida trayectoria e incidencia, el maestro JAIME GARCÍA MAFFLA a quien se dedicó una publicación que incluye una antología sobre su obra.
Asimismo se dictó el  curso  denominado “POESÍA, VOZ PLURAL” que reunió a las destacadas  poetas  Maruja Vieira, Patricia Ariza, Liliana Gastelbondo, Luz Helena Cordero  y Luz Mery Giraldo.   Los poetas invitados tuvieron oportunidad de leer sus textos en Valledupar, Cali, Medellín y Cartagena.    

EM, Lectura Feria del Libro.


Luis Miguel Madrid: El sacrificio de ganar.

Luis Miguel Madrid

















DOLENCIAS

El sacrificio de ganar
Me duele el pelo cuando pienso en ti,
cuando pienso en ti me duelen las plaquetas,
las anginas operadas en el 75 y los huecos
que tengo entre los dedos de los pies.
Son achaques entrañables que me alivian
de aquellas otras dolencias que sufría
cuando te conseguía olvidar.

LA PENÚLTIMA

El cine de las sábanas blancas
Mentir no es grave cuando andamos
casi ya de retirada, apurando la penúltima
en el último bar.
Tampoco las verdades tienen importancia
cuando estamos a punto de ser nadie,
poco antes de caer sobre los charcos
de las seis de la mañana.
En esos momentos uno lo comprende todo,
por ejemplo,
que lo importante pasó de largo
y  de la vida sólo conoció los arrabales

OLVIDOS

El sacrificio de ganar
Para Eva
Junto a ti me olvido de los papeles leídos,
de los cuadros vistos, de toda aquella cultura estabulada,
del arte de subasta, de los genios repetidos
con los que gastaba cuatro noches por semana
y todas las mañanas de domingo.
Junto a ti me pongo un güisqui
y me desparramo en el sofá
extasiado en el oficio de mirarte.

YO NO SÉ

El cine de las sábanas blancas
Me echaría novia pero el caso
es que no tengo interés ni vocación.
Tampoco tengo muy claro para qué puede servirme,
ni cómo se usa, cuánto dura la garantía,
y si llegado el caso,  se puede devolver
recuperando el tiempo y los sentidos abonados.


LUIS MIGUEL MADRID (Madrid, España, 1960) Se licenció en Filología Hispánica en la Universidad Complutense especializándose en literatura hispanoamericana y relativismo centrípeto.
Su actividad literaria abarca una variada producción como poeta: Rua das janelas verdes –Premio Internacional Arcipreste de Hita-, La caja italiana, Bomarzo, María de los demonios, El cine de las sábanas blancas, etc; como dramaturgo: Coño, El día que me hice caca, Tripa de guanajo, Dulce desazón, etc, y también como cuentista, crítico literario, letrista o chascarrillero.
Es fundador y director de la revista de cultura BABAB, socio fundador de ARDE (Asociación de Revistas Digitales de España), presidente de la sociedad editora MAÑANA ES ARTE y colaborador en diversas revistas y organizaciones artísticas.
Ha sido seleccionado para representar a España en el Festival Internacional de Poesía de Bogotá (Ediciones XIII, XV, XVII, y XIX) y Feria del Libro de Manizales, habiendo sido seleccionado y publicado en varias antologías de poetas españoles/colombianos.
Con El sacrificio de ganar Luis Miguel Madrid cierra un ciclo poético repleto de contradicciones, completando por fin una ideología difícil de explicar.




Rogelio Ramos Signes: Poemas.

Rogelio Ramos Signes



















Diario de ruta

No es niebla. Es humo lo que acontece en el paisaje.
Pasto seco que difunde su noticia con el viento,
concordia fugaz de antiguos adversarios.
Ella frena el motor de sus pensamientos
centímetros antes del precipicio.
Es mujer en desapego a los milagros
que ingresa y se retira de los espejismos
como quien bebe de una fuente sin dar las gracias.
Ella es un mantel de hilo que se agita sin premura,
promesa de desayunos bajo un árbol
en la vera cruz de dos caminos con historia.
El mundo la protege aunque ambos lo nieguen.
Profecías como caligramas. Gatos como perros.
Arsenal de palabras en desuso, por ahora,
que se resolverán en frases de caprichoso sentido.
Como un director de orquesta con su batuta
ella espanta las moscas con una rama de sauce.
Pronto llegará la lluvia a decretar finales.
Mientras tanto es humo lo que ocurre,
mensajes indios de dolor irreparable
volviéndose hilachas al paso de los camiones.


El fin de los bosques

Detrás de estos árboles
milagrosamente verdes
avanza otro mundo.
Las orugas mecánicas multiplican el desierto
y estás aquí
al alcance de mi mano
mirándome
preguntándome sin palabras
qué será de ustedes:
“¿Qué será de nosotros?”.
Como en mis sueños te he visto anciana
sé que sobrevivirás.
Sé también que criarás niños tuyos
aunque ignoro si serán nuestros.
Debo confesarte que he tratado de soñarme
pero no he podido.
El desierto avanza sin atenuantes,
Dios está de licencia,
mañana es asueto en la administración pública
y el jueves no tendremos ni siquiera
el alivio de esta sombra.

Acerca de una foto al pie del Tunari

La que sonríe sutilmente en la fotografía
frente a los portones
de la granja Patiño, en Pairumani,
es Marlén, de 14 años,
hija del señor Muriel
(desconocido por este cronista)
y de doña Etrudes Calatayud
(también en la foto)
48 años, desdentada ya,
de diestro y jocoso quichua.
A su lado, la señora Felisa
vecina del poblado de Vinto
de multisonoro aymara.
      (Se dice que la alcaldía de Vinto levanta una capilla
en honor a la Virgen de Urqupiña
con dinero del gobierno italiano.)
Y cerrando el grupo, Juan (el conductor del trufis
en el que viajamos esa tarde)
hombre de Quillacollo, silencioso aunque trilingüe.

El sol,
que en Amsterdam (dicen)
da su exacto color a las cosas,
o que en Lisboa elimina los tonos medios,
es un cuchillo de luz en Cochabamba,
un fantasma de vidrio
que ingresa en la cámara oscura
de tu máquina fotográfica,
un emisario del Inca
viajando en los destellos del tiempo.
Tierra aquí
tierra allá,
rota una y mil veces
el planeta en todas sus partículas.

Al fondo de la vista:
el pico del cerro Tunari
(5.000 metros sobre el nivel del mar)
telón exagerado, si se quiere
para fotografía tan modesta.

                                            (Quillacollo, Bolivia, 4/10/1990)


El cine nuestro de cada día


Matilde le lava la cabeza al señor Doneker,
mientras Antoine le acaricia las nalgas,
la panza y el pubis, a Matilde ( por supuesto).
Todo sucede en El marido de la peluquera
una película de Patrice Leconte de 1990.
Antoine es Jean Rochefort
y Matilde es Anna Galiena
(Dios existe, Anna).

Matilde, la esposa de Paul Verlaine,
está en Bruselas, Bélgica,
desnudándose en una habitación.
Matilde es Romane Bohringer
en El fuego y la sombra,
una película de Agnieszka Holland de 1995.
Dios sigue existiendo.
El nombre Matilde también,
al menos en el cine.

El personaje de Melanie Lynskey
en Criaturas celestiales
(de Peter Jackson, Australia, 1994)
se llama Paulina, así nomás, a secas.
Si se llamara Matilde
esto sería una experiencia religiosa.





Rogelio Ramos Signes (San Juan,  1950) vivió en Rosario, provincia de Santa Fe, en los años 60; y reside en Tucumán desde 1972. Ha publicado el libro de cuentos Las escamas del señor Crisolaras (1983), las nouvelles Diario del tiempo en la nieve (1985) y En los límites del aire, de Heraldo Cuevas (Premio “Más Allá” a la Mejor Novela de Ciencia Ficción publicada en la Argentina durante 1986), el libro de poemas Soledad del mono en compañía (1994), los volúmenes de artículos en ensayos Polvo de ladrillos (1995), El ombligo de piedra (dos ediciones en 2000 y 2001) y Un erizo en el andamio (2006), en la novela para jóvenes En busca de los vestuarios (2005).
Tiene más de 20 libros inéditos en diferentes disciplinas. Ha sido incluido en varios diccionarios de la literatura y en antologías nacionales e internacionales. Colabora con publicaciones de la Argentina, España, México, Colombia, Venezuela, Chile, Francia y los Estados Unidos.
Parte de su poesía ha sido traducida al francés, y parte de su narrativa, al inglés.
Ha coordinado talleres literarios y ha dictado conferencias sobre temas inherentes a la literatura en diversos encuentros y congresos.
Los poemas que componen La casa de té pertenecen a diferentes publicaciones en revistas, suplementos literarios, antologías, páginas web y a los libros inéditos Este desmesurado subtrópico, Composiciones náufragas, Poemas tontitos, Cierto pájaro, Poesía en el laboratorio, Epigramas nena, Gutenberg cooperativa de riesgo, El décimo verso (en proceso de impresión), Las bellaquerías detrás de la puerta, Linchamientos en el patio, En honor y vértigo y Décimas blancas. No se incluyen textos de los libros Arca de otro diluvio, Banalidades, Como una casuarina silbando en el médano, Hotel Carballido, Pretérito inconcluso y Tras el Amta Huazihul de cuchillo y lagarto a la cintura, por tratarse de obras conceptuales, de estructura unitaria.