jueves, 21 de marzo de 2024

Raymond Carver: Poemas

                                                                                                                                                                                   
Raymond Carver

 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         
                                                                                                                                                                                            
Durmiendo

Él durmió sobre sus manos. 
Sobre una roca.
Sobre sus pies.
Sobre los pies de algún otro.
Él durmió en micros, en trenes, en aviones.
Se durmió estando de guardia.
Se durmió a un costado de la ruta.
Se durmió apoyado en una bolsa de manzanas.
Él durmió en un baño público.
En un galpón. 
En un estadio.
Durmió en un Jaguar descapotable
y en la caja de una camioneta.
Durmió en los teatros.
En la cárcel.
En  barcos.
Él durmió en casillas deshechas y  una vez en un castillo.
Durmió bajo la lluvia 
Durmió expuesto a los ardientes rayos del sol.
Durmió sobre caballos.
Durmió en sillas, en iglesias, en hoteles de lujo.
Él durmió bajo techos extraños toda su vida.
Ahora él duerme bajo la tierra.
Duerme y seguirá durmiendo.
Igual que un rey antiguo.


El rasguño
 
Me desperté con una mancha de sangre reseca
 sobre uno de mis párpados. Con un  arañazo,
que  atraviesa  mi frente. Pero, estos días 
he estado durmiendo solo.
Y me pregunto por qué un hombre, incluso en sueños,
 alzaría su mano contra sí mismo. 
 
Esta mañana pretendo responder esta pregunta
y otras similares, mientras estudio mi rostro 
reflejado en los cristales de la ventana.

 
Memoria

Frente a la caja del supermercado ella le pone
la mano sobre el hombro. Pero, él se niega
a irse con ella, y sacude su cabeza.

 ¡Ella insiste! Él paga. Ella camina
con él hasta su auto, un modelo grande, lo mira,
el auto le causa risa. Ella le toca la mejilla.
 
Ella lo abandona con las bolsas de comida 
en la playa de estacionamiento.
Él se siente disminuido, un imbécil,
que debe hacerse cargo de todas las cuentas.                                                                                                            RRRR               rR Datos biobibliográficos del autor q.v. posteos anteriores.

miércoles, 20 de marzo de 2024

Eugenio Montale: Poemas

 

Eugenio Montale

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            

FIN DE AÑO 1968

He contemplado desde la luna, o casi,
el modesto  planeta que contiene
filosofía, teología, política,
pornografía, literatura, ciencias
exactas u ocultas. Adentro está también el hombre
y yo entre ellos. Y todo es muy extraño.

Dentro de pocas horas será  noche y el año
terminará entre explosiones de espumantes
y petardos. Quizás de bombas o algo peor,
mas no aquí, donde estoy. Si uno muere
a nadie  le  interesa con tal que sea
desconocido y lejano.


ALLÁ ABAJO

La tierra será vigilada
Desde plataformas astrales

Más o menos probables se ejecutarán
abajo las matanzas

Desaparecerán profetas y profecías
si alguna vez las hubo

Desaparecerán el yo el tú el nosotros el vosotros
del uso

Decir nacimiento muerte comienzo fin
será todo uno

Decir ayer mañana
un abuso

Esperar —flatus vocis que nadie
Comprenderá

El Creador  tendrá poco que hacer
si alguna vez lo tuvo

…………………………………………………………..

Los ángeles permanecerán imborrables
erratas.


HAY QUIEN MUERE

Hay quien muere por nosotros. Es cosa de todos los días
y hasta me ocurre a mí mismo por alguien.
Qué sacrificio horrendo esta compensación
que debería salvarnos a todos en bloque,
bravos turistas que gastan poco y no ven nada.

Así marchan de acuerdo teología, economía,
Semiología, cibernética y algo aún desconocido
Que está incubándose, del cual seremos
Nutrición y veneno, plenitud y vacío.


ENTRE CLARO Y OSCURO

Entre claro y oscuro hay un velo sutil.
Entre oscuridad y noche el velo se adelgaza.
Entre noche y nada el velo es casi impalpable.
Nuestra mente corporiza hasta la nada.
Pero es entonces
cuando comienzan los grandes trastrocamientos, 
la furiosa pasión por lo tangible,
no lo elefantiásico, monstruoso,
que ninguna mano puede encerrar en ella,
sino la menudencia, la pajita que ni siquiera
el más obstinado bricoleur descubriría.
El Leviatán mata, no puede crecer más 
Y estalla.

(Versión Horacio Armani)


Eugenio Montale (Génova, 1896-Milán,1981) Poeta, ensayista, traductor y crítico de música. En 1966, fue nombrado senador vitalicio de la República Italiana por el presidente Giuseppe Saragat. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1975.







¿Qué es lo Bello?: Walter Romero, Miguel Ángel Cagliani, Teresa Castillo

 


viernes, 15 de marzo de 2024

Oliverio Girondo: Campo Nuestro

Oliverio Girondo


                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                             

Este campo fue mar

de sal y espuma.

Hoy oleaje de ovejas,

voz de avena.


Más que tierra eres cielo,

campo nuestro.

Puro cielo sereno…

Puro cielo.


¿De tu origen marino no conservas

más caracol que el nido del hornero?


No olvides que el azar hinchó sus velas

y a través de otra mar dio en tus riberas.


Ante el sobrio semblante de tus llanos

se arrancó la golilla el castellano,


Tienes campo, los huesos que mereces:

grandes vértebras simples e inocentes,

     tibias rudimentarias;

informes maxilares que atestiguan

     tu vida milenaria;

y sin embargo, campo, no se advierte

ni una arruga en tu frente.


Ya sólo es un silencio emocionado

tu herbosa voz de mar desagotado.


¡Qué cordial es la mano de este campo!


Sobre tu tersa palma distendida

¡quién pudiese rastrear alguna huella

que revelara el rumbo de su vida!


Tus mismos cardos, campo, campo, se estremecen

al presentir la aurora que mereces.


Une el don de tu pan y de tu mano

el de darle candor a nuestro canto.


¿Oyes, campo, ese ritmo?

¡Si fuera el mío!...

sin vocablos ni voz te expresaría

al galope tendido.


Estas pobres palabras

¡qué mal te quedan!

Pero que quieres,  campo,

no soy caballo

y jamás las diría

si tú me oyeras.


Por algo ante el apremio de nombrarte

he preferido siempre galoparte.


Ritmo, calma, silencio, lejanía

hasta volverte, campo, melodía.


Sólo el viento merece acompañarte.


¿No podrá ni mentarte tu presencia

sin que te duela, campo la modestia?


Eres tan claro y limpio y sin dobleces

que el vuelo de una nube te ensombrece.


¡Hasta las sombras, campo, no dan nunca

ni el más leve traspiés en tu llanura!


¿Cómo lograste, campo tan benigno,

asistir a los cruentos cataclismos

que describen tus nubes

y ver morir flameantes continentes,

inaugurarse mares,

donde jóvenes islas recalaban

en bahías de fuego,

con el vivo y remoto dramatismo

que recuerdan tus cielos?


Al galoparte, campo, te he sentido

cada vez menos campo y más latido.


Tenso y redondo y manso,

como un grávido vientre

virgen campo yacente.


Sin rubores, ni gestos excesivos,

—acaso un poco triste y resignada—

con el mismo candor que usan tus chinas

y reprimiendo, campo, su ternura,

—más allá del bañado, entre las parvas—

se te entrega la tarde ensimismada.


Pasan las nubes, pasan

—¡Quién las arrea?—

tobianas, malacaras,

overas, bayas;

pero toditas llevan,

campo tu marca.


Dime, campo tendido cara al cielo,

¿esas nubes son hijas de tu sueño?...


¡Cómo no han de llorarte las tropillas

de tus nubes tordillas

al otear, desde el cielo, esas pradera

y sentir la nostalgia de sus yerbas!


Lo que prefiero campo es tu llaneza.


Ya sé que tierra adentro eres de piedra,

como también de piedra son tus cielos,

y hasta esas pobres sombras que se hospedan

en tus valles de piedra:

pero al pensarte, campo, sólo veo,

en vez de esas quebradas minerales

donde espectros de mulas se alimentan

con las más tiernas piedras,

una inmensa llanura de silencio,

que abanican con calma, tus haciendas.


En lo alto de esas cumbres agobiantes

hallaremos laderas y peñascos,

donde yacen metales, momias de alga,

peces cristalizados;

pero jamás la extensa certidumbre

de que antes  de humillarnos para siempre,

has preferido, campo, el ascetismo

de negarte a tí mismo.


Fuiste viva presencia o fiel memoria

desde mi más remota prehistoria.


Mucho antes de intimar con los palotes

mi amistad te abrazaba en cada poste.


Chapaleando en el cielo de tus charcos

me rocé con tus ranas y tus astros.


Junto con tu recuerdo se aproxima

el relente a distancia y pasto herido

con que impregnas las botas… la fatiga.


Galopar. Galopar. ¿Ritmo perdido?

hasta encontrarlo dentro de uno mismo.


Siempre volvemos, campo, de tus tardes

con un lucero humeante

entre los labios.


Una tarde, en el mar, tú me llamaste,

pero en vez de tu escueta reciedumbre

pasaba ante la borda un campo equívoco

de andares voluptuosos y evasivos.


Me llamaste, otra vez, con voz de madre

y en tu silencio sólo hallé una vaca

junto a un charco de luna arrodillada;

arrodillada, campo, ante tu nada.


Cuando me acerco, pampa, a tu recuerdo

te me vas, despacito, para adentro

al trote corto, campo, al trotecito.


Aunque  me ignores, campo, soy tu amigo.


Entra y descansa, campo. Desensilla.

deja de ser eterna lejanía.


Cuanto más te repito y te repito

quisiera repetirte al infinito.


Nunca permitas, campo, que se agote

nuestra sed de horizonte y de galope.


Templa mis nervios, campo ilimitado,

al recio diapasón del alambrado.


Aquí mi soledad. Esta mi mano.

dondequiera que vayas te acompaño.


Si no hubieras andado siempre solo

¿todavía tendrías voz de toro?


Tu soledad, tu soledad… ¡la mía!

Un sorbo tras el otro, noche y día,

como si fuera, campo, mate amargo.


A veces soledad, otras  silencio,

pero ante todo, campo: padre nuestro.


“No eres más que una vaca —dije un día—

con millón de ubres maternales”

sin recordar —¡perdona!— que enarbolas

entre el lirico arranque de tus cuernos 

un gran nido de hornero.


“Si no tiene relieve, ni contornos.

Nada que lo limite, que lo encuadre;

allí… a las cansadas, un arroyo,

quizás una lomada…”

seguirán —¡perdonadlos!— murmurando,

aunque tu inmensa nada lo sea todo.


Comprendo, campo adusto, que sonrías

cuando sólo te habitan las espigas.


Aunque no sueñen más que en esquilmarte

e ignoren el sabor de tus raíces,

el rumbo de tus pájaros,

nunca te niegues, pampa, a abrir los brazos.

Has de ser para todos campo santo.


Al verte cada vez más cultivado

olvidan que tenías piel de puma

y fuiste, hasta hace poco, campo bravo.


No te me quejes, campo desollado.

Cubierto de rasguños y de espinas

—después de acostalar entre tus cardos—

anduve yo también desamparado,

con un dolor caballo entre las costillas.


Recuerda que tus nubes se desangran

sin decir, campo macho, ni palabra.


Son tan grandes tus noches, que avergüenzan.


Si los grillos dejasen de apretarle

una sola clavija a tu silencio,

¿alcanzarías, campo, el delirante

y agudo diapasón de las estrellas?


Hasta la oscura voz de tus pantanos

da fervor  a tu sacro canto llano.


¡Qué buenos  confesores son tus sapos!


Nada logra expresar, campo nocturno,

tu inmensa soledad desamparada

como el presentimiento que ensombrece

el insomne mugir de tus manadas.


Vierte campo, sin tregua, en nuestras venas

la destilada luz de tus estrellas.


Tu santa luna, campo solitario,

convierte nuestro pecho en un hostiario.


Déjanos comulgar con tu llanura…

Danos, campo eucarístico, tu luna.


¿A qué sabrán tus pastos

cuando logre, por fin, domesticarte

y en vez de campo potro desbocado

te transformes en campo endomingado?


Como ríen tus sapos, tus maizales,

con dientes de potrillo,

del candor con que todas tus ciudades,

no bien salen del horno,

ya ostentan capiteles, frontispicios,

y arquitrabes postizos.


Sólo soportas, campo, los aleros

que aconsejan vivir como el hornero.


Te llevé de la mano

hacia aldeas y rutas patinadas

por leyendas doradas;

pero tú sonreías, campo niño,

y yo junto contigo

siempre, siempre contigo 

campo recién nacido.


Tantos viejos modales resobados

y tanta historia

con tantas mezquindades,

desde la ausencia, campo, musitaban

tus ingenuos yuyales.


¡Qué tierras sin aliento! —balbuceabas—,

Sólo produce muertos

grandes muertos insomnes y locuaces

que en vez de reposar y ser olvido

desertan de sus tumbas, vociferan,

en cada encrucijada,

en cada piedra.

Los míos, por lo menos, son modestos.

No incomodan a nadie.


Y el eco de tu voz, entre las ruinas:

“Dadle muerte a esos muertos”, repetía.


¿Dónde apoyarnos, campo?

¿Ni una piedra!

Nada que indique el rumbo de tus huellas.


Persiste, campo nada, en acercarnos

la ocasión de perdernos… o encontrarnos.


Gracias, campo, por ser tan despoblado

y limpito de muertos,

que admites arriesgar cualquier postura

sin pedirle permiso a los espectros.


Muchas gracias por crearnos una muerte

de tu mismo tamaño y tan perfecta

que no deja ni el rastro de una huella.


Y mil gracias por darnos la certeza

de galopar toda una vida

sin hallar otra muerte que la nuestra.


Con sólo descansar sobre tu suelo

ya nos sentimos, campo, en pleno cielo.


—“¿Y si en vez de ser campo fuera ausencia?”

—“En mi perduraría tu presencia.”


Espera, campo, espera.

No me llames.

¿Por qué esa voz tan negra,

campo madre? 


—“¿Es tu silencio mar quien me reclama?”

—“Ven a dormir a orillas de mi calma.”


Tú que estás en los cielos, campo nuestro.

Ante ti se arrodilla mi silencio.p0


Oliverio Girondo (Buenos Aires, 1891- 1967) poeta y traductor.  En poesía dió a conocer:Veinte poemas para ser leídos en el tranvía (1922), Calcomanías (1925), Espantapájaros (1932), Persuasión de los días (1942), Campo nuestro (1946), En la masmédula (1953), Tradujo con Enrique Molina Una temporada en el infierno de Arthur Rimbaud.



















jueves, 14 de marzo de 2024

Cesare Pavese: LOS MARES DEL SUR

 

Cesare Pavese




















Íbamos una tarde por la falda de un cerro,
silenciosos. En la sombra del tardío crepúsculo
mi primo es un gigante vestido de blanco
que se mueve tranquilo, con el rostro bronceado,
taciturno. Callarnos es nuestra virtud.
Algún antepasado nuestro habrá estado muy solo
—un gran hombre entre idiotas o un desdichado loco—
para enseñar a los suyos tanto silencio.

Mi primo habló esta tarde. Me ha pedido
que subiera con él: arriba se vislumbra
en las noches serenas el reflejo del faro
lejano de Turín. “Tú, que vives allí…”
—me ha dicho— “…pero tienes razón . La vida hay que vivirla
lejos del pueblo: se progresa y se goza,
y luego, al regresar, como yo a los cuarenta,
se encuentra todo nuevo. Las Langas no se pierden”.
Todo esto me ha dicho y no habla en italiano,
pues utiliza lento el dialecto que, como las piedras
de esta misma colina, es tan abrupto
que veinte años de idiomas y océanos diversos
no han logrado mellárselo. Y sube por la cuesta
con el mirar absorto que yo he visto, de niño
usar a los campesinos un poco fatigados.

Veinte años ha vivido viajando por el mundo.
Se fue siendo yo un niño pegado aún a las faldas
y lo dieron por muerto. Luego a mujeres
que hablaban de él, a veces, como en un cuento;
pero los hombres más circunspectos lo olvidaron.
Un invierno, a mi padres ya muerto le llegó una tarjeta
que tenía una gran estampilla verdosa con naves en un puerto
y deseos de una buena vendimia. Hubo un gran estupor,
pero el niño crecido explicó ávidamente
que la postal venía de una isla llamada Tasmania
circundada por un mar más azul, feroz de tiburones,
al sur de Australia, en el Pacífico. Y añadió que cierto
el primo pescaba perlas. Y arrancó la estampilla.
Cada uno expresó su opinión, mas todos coincidieron
en que, si no había muerto, moriría.
Más tarde lo olvidaron y pasó mucho tiempo.

Oh, desde que yo jugué a los piratas malayos
¡cuánto tiempo ha pasado! Y de la última vez
que bajé a bañarme en un lugar mortal
y perseguí en un árbol a un amigo de juegos
quebrando hermosas ramas y rompí la cabeza
de un rival, y también me golpearon,
cuanta vida ha pasado. Otros días, otros juegos
otros sacudimientos de la sangre delante de rivales
más evasivos: los pensamientos y los sueños.
La ciudad me ha enseñado infinitos temores
un gentío, una calle me han hecho estremecer,
un pensamiento a veces, espiado en un rostro.
Todavía en los ojos siento esa luz burlona
de miles de faroles sobre el tropel de pasos.

Mi primo regreso cuando acabó la guerra,
gigantesco, entre unos pocos. Y tenía dinero.
Los parientes decían en voz baja: “En un año, a lo sumo,
Lo despilfarra todo y vuelve a irse.
Así mueren los desesperados”.
Mi primo tiene rasgos resueltos. Compró una planta baja
en el pueblo y mandó  construir un garaje de cemento
que en el frente tenía, flamante, un surtidor de nafta
y en la curva del puente, bien grande, un letrero de chapa.
Luego puso a un mecánico dentro a cobrar el dinero
y él recorrió todas las Langas fumando.

Entre tanto, se había casado en el pueblo.
Tomó una muchacha rubia y delgada como las extranjeras
que un día conoció, es cierto, en el mundo.
Pero siguió saliendo solo. Vestido de blanco,
con las manos atrás y la cara bronceada,
de mañana frecuentaba las ferias y con aire de sorna
negociaba caballos. Más tarde me explicó,
cuando falló el proyecto, que su plan
fue quitarle al valle todos los animales 
y obligar a la gente a comprarle motores.
“Pero el animal —me decía— más grande de todos
he sido yo al pensarlo. Debí darme cuenta
que aquí bueyes y gentes son una misma raza”.

Hace ya media hora que andamos. La cumbre está cercana,
van aumentando en torno el susurro y el silbido del viento.
Mi primo se detiene de pronto y se vuelva: “Este año
escribo en el cartel: —Santo Stefano
siempre he sido el primero en los festejos 
del valle del río Belbo— y que protesten
los de Canelli”. Luego sigue subiendo.
Un perfume de tierra y viento nos envuelve en os oscuro;
hay luces a lo lejos: granjas, automóviles
que se escuchan apenas; y yo pienso en la fuerza
que me ha devuelto a este hombre, arrancándolo al mar,
a las tierras lejanas, al silencio que dura.
Mi primo no habla nunca de los viajes que hizo.
Dice, parco, que ha estado en tal sitio o tal otro
 y piensa en sus motores.

                                              Sólo un sueño
le ha quedado en la sangre: ha navegado un día
como foguista en un barco pesquero holandés, el Cetáceo,
Y ha visto volar los pesados arpones bajo el sol,
ha visto huir ballenas entre espumas de sangre
y perseguirlas y levantar sus colas y luchar con la lanza.
Me lo recuerda a veces.

                                          Pero cuando le digo
que él está entre los afortunados que han visto la aurora
sobre las islas más hermosas del mundo,
sonríe al recordarlo y responde que el sol
se alzaba cuando el día ya era viejo para ello.

Versión Horacio Armani


Cesare Pavese (Santo Stefano Belbo,1908-Turín, 1950). Poeta, novelista, ensayista y traductor.



miércoles, 13 de marzo de 2024

El Cuenco de Plata: Novedad Editorial -Daniel BensaÏd

 

Charles Bukowski: LA ÚLTIMA GENERACIÓN

 

Charles Bukowski

















era muchísimo más fácil ser un genio en los años veinte, existían
sólo 3 o 4 revistas literarias y si aceptaban tu trabajo en 4 o 5
ocasiones, podrías terminar tu día en el restaurante de Gertie
posiblemente podrías compartir una copa de vino con Picasso  
o quizás  en su defecto con Miró.

y sí, si enviabas tus trabajos por correo con el matasellos de Paris
las posibilidades de publicarlas se multiplicaban exponencialmente
la mayoría de los escritores colocaban al final de los textos
la palabra ”París” y la fecha correspondiente.

y con el apoyo de un mecenas había más tiempo
para escribir, comer y viajar a Italia y a veces a Grecia.
era bueno ser fotografiados con otros de tu clase
era importante  ser elegante, enigmático y delgado.
fotografiarse en la playa daba prestigio.

Y sí, podías cartearte con 15 o 20 de los otros
quejándote de esto o aquello.

quizás podrías recibir una carta de Ezra o de Hem; a Ezra
le gustaba dar directivas y a Hem lo entusiasmaba
ejercitar su escritura en las cartas cuando  no podía
hacer lo otro.

aquellos tiempos fueron los de un gran juego romántico
llenos de furia y descubrimiento.

ahora

ahora hay tantos de nosotros, cientos de revistas literarias
cientos de editoriales, miles de títulos.

¿quién habrá de sobrevivir, salirse de todo este estiércol ?
hacer esta pregunta es casi impropio.

regreso  a la lectura de los libros sobre la vida
de los muchachos y muchachas  de los años veinte.
si ellos fueron la Generación Perdida, ¿a nosotros
como nos llamarán? ¿sentados aquí entre misiles
y máquinas de escribir eléctricas?

¿la Última Generación?

prefiero pertenecer a la Perdida que a la Última mientras leo
estos libros sobre ellos  siento lo que es la dignidad y la generosidad

cuando leo  acerca del suicidio del poeta Harry Crosby
en su cuarto de hotel con su puta eso me parece tan real
como la canilla que está goteando en este instante en el 
lavamanos  de mi baño.

me gusta leer sobre ellos: Joyce ciego merodeando las librerías
como una tarántula, ellos dijeron.
Dos Passos con sus recortes de las noticias y usando  una cinta rosa
en su máquina de escribir.
D.H. caliente, excitado y furioso, H.D. lo suficientemente perspicaz
para firmar con sus iniciales que parecían tanto más literarias que
Hilda Doolittle.

G.B. Shaw, hace tiempo establecido como tan noble y tonto 
como la realeza, sus carnes y cerebro transformándose en
mármol; un verdadero pesado.

Huxley  recorriendo su cerebro con gran satisfacción, debatiendo
con Lawrence que no estaba en las tripas o los testículos,
que la gloria se hallaba en el cráneo.

y ese provinciano Sinclair Lewis apareciendo en escena.

mientras tanto
habiendo finalizado la revolución, los rusos fueron liberados
y estaban muriendo.
Gorki  sin nada por lo que luchar, sentado en una habitación
Intentando hallar frases para alabar al gobierno,
muchos otros quebrados por la victoria.

ahora

ahora hay tantos de nosotros
aunque deberíamos ser agradecidos, pues si en cien años 
el mundo no ha sido destruido, piensen
cuanto quedará de todo esto:
nadie capaz de fracasar o trascender —sólo
el mérito relativo, que se verá disminuido 
por nuestra superioridad numérica
todos seremos fichados y catalogados
está bien…

si ustedes tienen dudas acerca de aquellos otros
tiempos dorados
existían además otras curiosas criaturas: Richard
Aldington, Teddy Dreiser, F. Scott, Hart Crane, Wybdham
                                   Lewis, la
Editorial Black Sun.

pero para mí, 
los años veinte se centraban mayormente en Hemingway
saliendo de la guerra y comenzando a tipear.

era todo tan simple, todo tan deliciosamente claro

ahora

somos tantos de nosotros.

Ernie no tenías idea de lo bueno que fue
cuatro décadas más tarde cuando te volaste la tapa de los sesos
acabando la masa cerebral  en el jugo de naranjas

sin embargo
te lo reconozco
esa no fue tu mejor obra.

Versión Edmundo Kirk









 


  

domingo, 10 de marzo de 2024

José Lezama Lima: San Juan de Patmos ante la Puerta Latina

 

José Lezama Lima


















Su salvación es marina, su verdad de tierra, de agua y de fuego.
El fuego en la última prueba total,
pero antes la paz: los engendros de agua y de tierra.
Roma no se rinde con facilidad, ni recibe por el lado del mar:
su prueba es de aceite, el aceite que mastica las verdades.
El aceite hirviendo que muerde con dientes de madera,
de blanda madera que se pega al cuerpo, como la noche
al perro, o al ave que cae  abajo sin fin.
Roma no se fía y su prueba es de aceite hirviendo,
y sus dientes de madera son la madera
mucho tiempo sumergida en el río, blanda y eterna,
como la carne, como el ave apretada hasta que ya no respira.
San Pablo ganaría a Roma, pero la verdad es que San Juan de Patmos
                                              ganaría también a Roma.
Ved su marca, su fuego, su ave.
Los ancianos romanos le cortan la cabellera,
quieren que nunca más la forma sea alcanzada,
tampoco el ejemplo de la cabellera y la pleamar  de la mañana.
San Juan está fuerte, ha pasado días en el calabozo
y la oscuridad engrandece su frente y las formas del Crucificado. 
Ha gozado tanto en el calabozo como en sus lecciones de Éfeso.
El calabozo no es una terrible lección,
sino la contemplación de las formas del Crucificado.
El calabozo y la pérdida de sus cabellos debían de sonarle como un río,
pero él, sólo es invadido por la ligereza y la gloria del ave.
Cada vez que un hombre salta como la sal de la llama,
cada vez que el aceite hierve para bañar los cuerpos
de los que quieren ver las nuevas formas  del Crucificado ¡Gloria!
Ante la Puerta Latina quieren bañar a San Juan de Patmos,
su baño no es el del espejo y el pie que se adelanta,
para recoger como en una concha la temperatura del agua.
No es su baño el del cuerpo remilgado que vacila
entre la tibieza miserable del agua y la fidelidad miserable del espejo.
¡Gloria !El agua se ha convertido en un rumor bienaventurado.
No es que San Juan haya vencido el aceite hirviendo:
ese pensamiento no lo asedia, no lo deshonra.
Se ha amigado con el agua, se ha transfundido
                     en la amistad omnicomprensiva.
No hay en su rostro el orgullo levísimo, pero si dice:
allí donde me amisté con el aceite hirviendo,
id y construid una pequeña iglesia católica.
Esa iglesia es aún hoy, porque se alza sobre el martirio de San Juan:
Su prueba la del aceite hirviendo, martirizada su sangre.
Levantad una iglesia donde el martirio encuentre una forma.
Todos los martirios, la comunión de los Santos,
todos a una como órgano, como respiración espesa,
                    como el sueño del ave,
como el órgano alzando y masticando, acompañando la voz,
el cuerpo divino comido a un tiempo en la comunión de los Santos.
El martirio, todos los martirios, alzando una verdad sobrehumana:
El senado consulto no puede declarar sobre la divinidad de los dioses.
Sólo el martirio, muchos martirios, prueban como la piedra,
hacia sí, hacia el infierno sin fin.
Los romanos no creían en la romanidad.
Creían que combatían sus pequeños dioses, hablando
de la ajena soberbia, y que aquel Dios era el Uno que excluía.
era el Uno que rechaza la sangre y la substancia de Roma.
La nueva romanidad trataba de apretarse en Roma,
la unidad como un órgano proclamando y alzando.
Pero ellos volvían y decían sobre sus pequeños dioses,
que había que pasar por la Puerta Latina,
que el senado consulto tenía que acordar por mayoría
de ridículos votos que habían llegado nuevos dioses.
Llegaría otra prueba y otra prueba
pero seguirían reclamando pruebas y otras pruebas.
¿Qué hay que probar cuando llega la noche
y el sueño con su rocío y el rumor que vuelve y abate,
o un rumor satisfecho escondido en las grutas,
                       después en la mañana?
En Roma quieren más pruebas de San Juan.
El martirio levantando cada pequeña iglesia católica,
pero ellos seguían: pruebas, pruebas.
Su ridícula petición  de pruebas,
pero con mantos sucios y paños tiznados
esconden sus llagas abultadas,
como la espiral del canto del sapo enviada hacia la luna,
pero le ha de salir al paso el frontón de piedra,
del escudo, del cuchillo errante que busca las gargantas malditas.
San Juan de nuevo está preso,
y el Monarca en lugar de ocultar el cuadrante y el zodíaco
y las lámparas fálicas que ha hecho grabar en las paredes altivas,
ha empezado a decapitar a los senadores romanos,
que llenos de un robusto clasicismo han acordado
                         que ya hay dioses nuevos.
San Juan está de nuevo en el calabozo, serenísimo,
como cuando sus lecciones de Éfeso y cuando vio que el óleo hirviendo
penetraba en su cuerpo como una concha pintada,
o como un paño que recoge el polvo y la otra mitad
es de sudor y el aire logra tan sólo la eternidad de ese paño
                         y polvo y sudor.
San Juan pasa del calabozo al destierro, y su madre,
desmayada que fue en una nube,
se acoge a la muerte, y puede estar serena:
el destierro es también otra nube, acaso pasajera.
Y mientras San Juan está en el destierro, 
el cuerpo de su madre está escondido en una caverna.
San Juan cree que el destierro es una caverna,
pero es que está sintiendo en una noche invisible
que su madre está en una caverna.
Las pesadillas de la madre insepulta,
escondida en una caverna, no corroen su visión admirable.
Cuando San Juan quiso cortó  las ramas de la sombra reproducida,
que ya no volverá a saltar en el bastón del Monarca.
Y saltó del destierro a la nube, de la nube bajó a la caverna,
como en la línea de un ave,
como la memoria de un astro húmedo y remontado.
La madre está muerta en la caverna,
pero despide lentas estrellas de un aroma perpetuo.
La nube que trajo a San Juan se va extendiendo por la caverna,
como el órgano que impulsa las nuevas formas del Crucificado.
San Juan  no tiembla, apenas mira, pero dice:
Haced en este sitio una pequeña iglesia católica.


José Lezama Lima ( La Habana, Cuba, 1910- 1976) Poeta, novelista, cuentista, ensayista y crítico.




jueves, 7 de marzo de 2024

Alejo Carbonell: Estoy harto del cielo, dijo el niño de tres años

 

Alejo Carbonell











La zona imprecisa
entre la tarde y la noche provoca
un zumbido perceptible por los perros y los solos
el azul va oscureciendo y toca
aquello en lo que cree
cree en lo que toca
su viento, el suave y sustancioso
que puede hablar de bueyes perdidos pumas
heridos, acorralados
por la naturalización de la naturaleza.

Hacemos un fuego y quedamos mirando
las llamas como antes cuando
                       —las sombras estaban apretadas debajo nuestro—
vimos un avión que en el celeste
brutal parecía transparente
sus dos chorros de aire
buscando acercarse a espaldas de la nave.

Los paralelos se tocan
cuando dejas de mirarlos.

El paso del avión interrumpió el juego
del niño que alzó sus ojos
con las manos sumergidas en el polvo.
Si un pasajero nuevo se asomó por la ventanilla
encontró a un hombre tendido en una reposera
mirando a un niño
que detuvo su juego, la tierra
para buscar el avión, sin expectativas.

Otra trinidad es posible.
Una lengua de fuego rompe la anterior
pero sentarse frente a las llamas no es gran cosa
esa experiencia ancestral ya no debe ser contada
la experiencia no es poesía
el compromiso no es poesía
la poesía es poesía
pedir más sería injusto.

Hace unos días dijo
“todo lo que tiene cabeza se mueve”
y pensé en un tren
un puma herido, un río
(¿no han visto su cabeza, plateándolo todo alrededor?)

Su mamá lo toma de la muñeca
y lo lleva hasta la enredadera
para mostrarle una mariposa
el sigilo los flota
la imposición resulta una maravilla.

Se va rápido la última luz de la tarde
hay que entrar, dice el niño de tres años
parece tener todas las repuestas
está claro que es mi hijo menor
y que su nombre tiñe este poema
más que la noche lanzada
a pique sobre nuestras cabezas.

El humo prendió en la ropa
el chisperío por momentos
es más poderoso que los grillos.


Alejo Carbonell (Concepción del Uruguay, Entre Ríos, 1972).  Poeta, narrador, editor y gestor cultural. En poesía ha dafo a conocer entre otros títulos: A los techos, Córdoba, Borde Perdido Editora, 2020, Sendero luminoso, Córdoba, Recovecos, 2012, Pescados (Premio Luis de Tejeda), Córdoba, Editorial Municipal de Córdoba, 2006.

 








viernes, 1 de marzo de 2024

Jorge Guillén: 3 Breves

 

Jorge Guillén



















ESCRITURA y LECTURA

Babel, aún Babel,
amenazante cerco discordante
que entre sus ruidos rompe mis palabras,
grotescas de aquelarre,
el aquelarre de la mente oscura
que todo lo ve sucio, que no sabe
de claridad, de cuerpos
gloriosos, inmortales:
esas palabras en que vive el hombre,
siempre errabundo entre los disparates.


ESTADO de SITIO

¡Es más precaria la vida
de todos  en estos barros
últimos de guerra y crimen,
o va alarmándome el trato
de la edad que suavemente,
gris a gris y paso a paso,
avanza por la conciencia
del tráfago como tránsito?
¡Que mi edad no es peligrosa?
Vivo en un fuerte sitiado.


GREY POLÍTICA

Oratoria ante multitudes.
¿Las palabras nos apedrean?
Ni pedruscos son del arroyo.
¿Hay corriente en su transparencia?
Sólo cieno que, seco viejo,
con choque de plasta golpea
las frentes correligionarias.
Ved como acumulan paciencia
para llegar a perdonar
que la voz retumbe ya muerta.

Jorge Guillén Álvarez (Valladolid, 18 de enero de 1893-Málaga, 6 de febrero de1984). Poeta, critico, traductor y docente universitario. La editorial Sudamericana de Buenos Aires publicó su monumental Cántico.   





miércoles, 28 de febrero de 2024

José Emilio Pacheco: La Diosa Blanca y otros Poemas

       
José Emilio Pacheco 

 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               


                                                                                                                                                                                                                                                                           La Diosa Blanca

Porque sabe cuánto la quiero y como hablo de ella en su ausencia,
la nieve vino a despedirme.
Pintó de Brueghel los árboles.
Hizo dibujo de Hokusai el campo sombrío.

Imposible dar gusto a todos.
La nieve que para mí es la diosa, la diosa, la novia,
Astarté, Diana, la eterna muchacha,
Para otros es la enemiga, la bruja, la condenable a la hoguera.
Estorba sus labores y sus ganancias.
La odian por verla tanto y haber crecido con ella.
La relacionan con el sudario y la muerte.

A mis ojos en cambio es la joven vida, la Diosa Blanca
que abre los brazos y nos envuelve por un segundo y se marcha.
Le digo adiós, hasta luego, espero volver a verte algún día.
Adiós espuma del aire, isla que dura un instante.


Chapultepec: La Calzada de los Poetas                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                En el bosque de Chapultepec y cerca del lago hay una calzada                                                                     en que se levantan bustos de bronce a los poetas mexicanos.
                                                        Guía de la ciudad de México

Acaso más durable que sus versos el bronce
y nadie alza los ojos para mirarlos.
Aquí en el bosque sagrado,
cerca del lago y la fuente,
en medio de los árboles que se mueren de sed,
por fin se encuentran en paz.

La hojarasca de otoño les devuelve en la tarde
palabras que dejaron sin saber para quién ni cuándo.

Y perduran en bronce porque escribieron.
(No para estar en bronce escribieron.)

Extraña sensación esta vida inmóvil
que sólo se reanima cuando alguien los lee.


¿Qué leemos
cuando leemos?
¿Qué invocamos
al decirnos por dentro lo que esta escrito por ellos
en otro tiempo, incapaz
de imaginar el mundo como es ahora?

Algo muy diferente sin duda alguna.
Se gastan las palabras, cambia el sentido.

Aquí bajo el sol, la lluvia, el polvo, el esmog, la noche
yacen los prisioneros de las palabras.


Orquídeas

¡Qué hacen aquí
estas orquídeas demasiado sexuales?
Son lo salvaje, lo vivo,
lo perdurable por efímero.
todavía huelen a selva,
a liana, a gruta, a humedad.
Su blancura veteada de violeta
impugna
esta sala elegante que las condena a ser ornamento.

No saben lo que valen estas orquídeas bárbaras,
muriéndose
ante el televisor de pantalla inmensa,
la videocasetera de lujo,
el celular y los discos ópticos,
el Kitsch irredento
en las altivas fotos familiares
de quienes conquistaron este mundo
destruyendo con su ganado y su ganancia
la misma selva condenada a morir
que hizo posible las orquídeas.


El Ave Fénix

                          A Eliseo Diego

Arde en la hoquera de su propio vuelo.
Bajo el cuerpo de lumbre ella es el sol.
Su resplandor la atrae y la convierte en ceniza.

Viaja a su íntima noche, se asimila
Al leve polvo errante de los muertos.

Pero entre lo deshecho se rehace.
Toma fuerza del caos, se teje en luz
y amanece en la llama indestructible.



José Emilio Pacheco (Ciudad de México, 1939- Ciudad de México, 2014) Poeta, narrador, cuentista, novelista, traductor, crítico y periodista.